上海明當代美術館展覽《神秘參與》，以幻想為探索線索，展現一系列精神分析學理論的藝術實踐作品。
展覽論述以舞蹈狂熱（Dancing Mania）破題；一名婦女在街上狂舞，隨時間推進，越來越多的人加入婦女的行列，並在一個月內引發了近400人的效仿。這群在街上跳舞的人，有些因疲憊或心臟病發而死，因此這場集體行為又稱舞蹈瘟疫（Dancing Plague）。
策展團隊藉由事件點出個體與集體意識在社會中的“精神連結”，舞蹈狂熱的行為有人解讀成是與自然界產生“靈性”的關聯，因集體無意識的表現造成“無意識的身份認同”，才變成一種神秘參與的狀態。
展場中的氣氛讓人有置身幻景之下的錯覺，觀看作品時也像是被包裹其中，體驗藝術家在夢境、慾望或是哭喊中的心情，產生一種移情及投射的“集體無意識”認同。
〈Reflecting Memory〉讓我想到Sophie Calle的作品，紀錄後天失明者看到的最後一個畫面，那是他們視覺記憶裡最後的片段，假想，我還看的到，以及回想，那時我看到的。對於〈Reflecting Memory〉內的主人翁們，他們每天眼見自己的失去，是以多麼沈重的心情重建已空缺的自己？
觀看他人的「空缺」，我似乎也用反觀自身的方式去共情，這和展覽所埋藏的主線相關。
展覽論述以舞蹈狂熱（Dancing Mania）破題；一名婦女在街上狂舞，隨時間推進，越來越多的人加入婦女的行列，並在一個月內引發了近400人的效仿。這群在街上跳舞的人，有些因疲憊或心臟病發而死，因此這場集體行為又稱舞蹈瘟疫（Dancing Plague）。
策展團隊藉由事件點出個體與集體意識在社會中的“精神連結”，舞蹈狂熱的行為有人解讀成是與自然界產生“靈性”的關聯，因集體無意識的表現造成“無意識的身份認同”，才變成一種神秘參與的狀態。
我很喜歡來自Kader Attia 的〈Reflecting Memory〉這件錄像作品。影片中，透過外科醫生、神經科醫生、心理醫生及學者的訪談，呈現出他們對於病患在巨大創傷及身體從完整到殘缺後的觀察。
印象很深，有位外科醫生分享了一個故事：前幾年有位實習醫生寫信給我，表示希望能觀摩我的手術；手術完後這位孩子告訴我：「十幾年前，我也是您手術台上的一位病患。」如今，他很開心能夠親眼看到過去被醫治的過程。
這部影片我幾乎是屏息觀賞完的，這樣說很誇張；但我準備做筆記的手機備忘錄裡，只打上了兩個字「幻肢」。我不記得具體的對談內容，但隨著鏡頭先是看到面無表情的人或坐或站，他們直視前方、面無表情，以一個姿勢展現自己。緊接著，鏡頭移轉、拉遠，畫面帶到了整片鏡子的後方，這些人其實缺少了某部分的自己。身體殘缺，可能是缺少一整隻手，或一整隻腳。透過一面鏡子，我們看到的卻是他們仍健全，“完整的自己”。
印象很深，有位外科醫生分享了一個故事：前幾年有位實習醫生寫信給我，表示希望能觀摩我的手術；手術完後這位孩子告訴我：「十幾年前，我也是您手術台上的一位病患。」如今，他很開心能夠親眼看到過去被醫治的過程。
這部影片我幾乎是屏息觀賞完的，這樣說很誇張；但我準備做筆記的手機備忘錄裡，只打上了兩個字「幻肢」。我不記得具體的對談內容，但隨著鏡頭先是看到面無表情的人或坐或站，他們直視前方、面無表情，以一個姿勢展現自己。緊接著，鏡頭移轉、拉遠，畫面帶到了整片鏡子的後方，這些人其實缺少了某部分的自己。身體殘缺，可能是缺少一整隻手，或一整隻腳。透過一面鏡子，我們看到的卻是他們仍健全，“完整的自己”。
〈Reflecting Memory〉讓我想到Sophie Calle的作品，紀錄後天失明者看到的最後一個畫面，那是他們視覺記憶裡最後的片段，假想，我還看的到，以及回想，那時我看到的。對於〈Reflecting Memory〉內的主人翁們，他們每天眼見自己的失去，是以多麼沈重的心情重建已空缺的自己？
觀看他人的「空缺」，我似乎也用反觀自身的方式去共情，這和展覽所埋藏的主線相關。
對我而言，藝術作品就像是觸發觀者情感的各式魚餌，而我們每個人，都是汪洋裡的一條魚。跟著吸引自己的餌，再被一條名為集體無意識的長線釣起，看見拿著魚竿的另一個自己。
-
-
我在看完展覽後做了很多延伸閱讀，才了解到為什麼展覽一開始的路線展示了許多古代中西關於占卜、鍊金術的文獻、書籍；這些其實都與榮格的理論相關。榮格認為，許多的古老煉金術指的也是內在自我的精神追尋，因為煉金術裡記載的冶煉過程，是可以對應到不同精神修煉的階段。
-